Traduce / Translate

sábado, 15 de septiembre de 2018

¡Felicidades Más Que Fantasía!

Sin mucho más que añadir ... ¡Felicidades! Ya son 7 años en la red aunque sea en periodos irregulares. Como otro año más, muchas gracias a todas las personas que se pasan por este pequeño rincón.


miércoles, 12 de septiembre de 2018

La pesadilla de Darwin / El héroe solitario / Loving Vincent

Título. La pesadilla de Darwin.
Director. Hubert Sauper.
Año de estreno. 2004.
Género. Documental.
Sinopsis.
En la década de los años 60, a modo de experimento, se introdujo en el lago Victoria una nueva especie animal: la perca del Nilo, pero este pez resultó ser un depredador tan voraz que exterminó todas las especies autóctonas de este gigantesco lago. El nuevo pez se multiplicó rápidamente, y en la actualidad sus blancos filetes siguen siendo exportados a todo el mundo. Enormes aviones de carga de la antigua Unión Soviética llegan diariamente para recoger los últimos cargamentos de pesca y, a cambio, descargan su mercancía: kalashnikovs y munición para las innumerables guerras que tienen lugar en el corazón de África. Este explosivo comercio internacional ha creado una desoladora alianza global a orillas del lago tropical más grande del mundo: un ejército de pescadores locales, financieros internacionales, niños sin casa, ministros africanos, comisarios de la Unión Europea, prostitutas tanzanesas y pilotos rusos.

Se trata de un documental que me recomendaron pero que fui dejando pasar hasta que lo vi hace unos meses. Nos muestra la realidad que se presenta simplemente porque se introdujo una especie invasora en el lago Victoria. Todo ello ha influido enormemente en la economía local pero no solo directamente en lo relacionado con la pesca sino en los traslados de esa mercancía, puestos de trabajo indirectos, pobreza y trabajo en malas condiciones, prostitución, pobreza y marginalidad infantil, tráfico de armas ... Desde luego, nunca conocemos la realidad al 100% pero es una manera de poder tener un pequeño conocimiento. Me ha resultado muy impactante conocer toda la realidad, sabiendo que en verdad es mucho más dura de lo que se puede llegar a mostrar.


Título. El héroe solitario.
Director. Billy Wilder.
Año de estreno. 1957.
Género. Drama, biografía, histórica.
Sinopsis.
El audaz Charles Lindbergh se propone cruzar el Atlántico sin escalas, en un vuelo sin precedentes. Desde Nueva York a París, el piloto vive en su avión 36 horas de soledad que suponen una hazaña histórica.

He de decir que DEBÉIS ver películas de Billy Wilder. Es uno de los grandes directores del cine más clásico. Aquí tenemos otra de las biografías que me encanta ver. La mayor parte del rodaje se desarrolla durante el vuelo de Charles Lindbergh en el que va rememorando todos los momentos que le han llevado a realizar ese vuelo que supuso un gran avance para la historia de la aviación. El estar cada ciertos periodos retrocediendo o avanzando para conocer mejor la historia de este personaje hace que sea muy ligera y agradable de ver. La escenografía es bastante sencilla pero memorable. Recomendada 100%.


Título. Loving Vincent.
Director. Dorota Kobiela, Hugh Welchman.
Año de estreno. 2017.
Género. Animación, drama, biografía.
Sinopsis.
Primer largometraje compuesto por pinturas animadas, "Loving Vincent" es un film homenaje a Van Gogh en el que cada fotograma es un cuadro pintado sobre óleo, tal y como el propio Vincent lo hubiera pintado. Sus 80 minutos de duración están compuestos por 56.800 fotogramas que han sido pintados, uno a uno, por una gran cantidad de excelentes pintores a lo largo de varios años, todos inspirándose en el estilo y arte magistral de Van Gogh.

Desconocía la existencia de esta película hasta que la vi en la cartelera del Cinestudio d'Or. Es ESPECTACULAR. No hay otra palabra para definir este largometraje. Todo está pintando al óleo y trata de exaltar la vida del pintor, de conocerla mejor así como de conocer mejor las causas y circunstancias de su muerte. Os diría algún contra pero sinceramente en mi opinión, no la hay. La historia está perfectamente hilada y sabe crear la expectación necesaria para querer seguir viendo más.

lunes, 3 de septiembre de 2018

De gallegos, tucanes y trabajadores sociales, de Alejandro Rodríguez Robledillo

Título. De gallegos, tucanes y trabajadores sociales.
Autor. Alejandro Rodríguez Robledillo.
Editorial. Autopublicado.
Género. Autobiográfico.
Edición. Tapa blanda.
Año de publicación. 2015.
ISBN. 9788416573738.
Idioma. Español.
Sinopsis.
En lo más profundo de la Sierra de Ancares, Alejandro descubre un pueblo surrealista habitado por poetas, inglesas de color verde, tontos del pueblo “superdotados” y todo un reparto de personajes con los que tendrá que lidiar para conseguir poner un tejado de pizarra a Eudosia, una mujer que sufre síndrome de Diógenes y que vive aislada en una palloza.


Hace un tiempo mi churri me regaló este libro autopublicado debido a que tenía mucha relación con mi profesión (soy trabajadora social). Me llevé una grata sorpresa porque no tenía demasiadas noticias del mismo y me ha sorprendido para bien a pesar de ciertos fallos que le he encontrado.
En cuanto al contenido, reconozco que me he sentido identificada en unas cuantas situaciones a las que se enfrenta Alejandro en su día a día. Más de una vez quieres realizar una buena intervención con las personas pero hay que contar con lo que ellas mismas quieren hacer y también con lo que te dejan hacer dentro de la institución en la que trabajas, además de que siempre intervienen múltiples factores sociales ajenos a ti. Hay momentos alegres y momentos tristes así como un montón de anécdotas que siempre llevas dentro de ti.
El estilo de narración es muy desenfadado, te invita a continuar leyendo. La historia está dividida en breves capítulos, que suelen coincidir con una anécdota y siguiendo el hilo argumental de la historia de Eudosia, que es realmente conmovedora. En el inicio de algunos capítulos hay unas pequeñas ilustraciones que son una chulada.
Ahora voy con las pequeñas pegas que le he visto al libro. En este caso, os hablo de la edición y la corrección ortográfica. No sé si alguna vez os lo he dicho pero soy algo maniática con la edición de los libros y de los textos. A parte de que prefiero los libros en tapa dura (eso es lo de menos), la forma de los párrafos, la estructura de la narración creo que se podría perfilar un poco más. Me he encontrado con alguna que otra falta de ortografía y la puntuación no es la más correcta en todos los casos.
A pesar de estos pequeños inconvenientes, pienso que son perfectamente salvables por lo que decido quedarme con la historia y con todo su trasfondo social, que es mucho y realmente merece la pena leerla.



Página web del autor: Alejandro Rodríguez Robledillo.
Entrevista en el blog: Trabajo-Social.

Mi puntuación.


martes, 21 de agosto de 2018

Oro / El aviso / Un reino unido

Título. Oro.
Director. Agustín Díaz Yanes.
Año de estreno. 2017.
Género. Aventuras, drama, histórica.
Sinopsis.
Ambientada en la conquista de América en el siglo XVI, narra la búsqueda de una ciudad de oro por parte de una expedición española. La historia comienza en Las Indias en 1538, en plena selva amazónica, y sigue a un grupo de soldados enviado por el Rey con la mision de encontrar una ciudad con tejados de oro macizo.

Vi esta película después de acabar las series de Isabel y Carlos Rey-Emperador. Tenía (y sigo teniendo, para qué nos vamos a engañar) bastante interés en esta época de nuestra historia. La escenografía, la situación, las imágenes son en general bastante oscuras pero no quita la espectacularidad. En cuanto a la historia sí que es cierto que se me ha quedado muy coja además de que apenas hay diálogo, añadiendo que la acción tampoco va más allá, es decir, que se ciñe a que pasa una acción, se reacciona a ello y se queda ahí olvidado. Se trata de una historia muy lineal de la que apenas me acuerdo tiempo después de haberla visto.


Título. El aviso.
Director. Daniel Calparsoro.
Año de estreno. 2018.
Género. Thriller, intriga.
Sinopsis.
Nico, un niño de diez años, recibe una carta con una amenaza de muerte, pero nadie en su entorno parece creerle. Jon, un joven obsesionado con los números, investiga una serie de muertes ocurridas a lo largo de los años en el mismo lugar y que parecen tener un patrón en común. Descifrar esta secuencia quizá sea lo único que podrá salvar a Nico.

Pude verla en el cine gracias a que conseguí entradas para su preestreno. No sabía nada de este rodaje antes de esto con lo cual las expectativas no estaban muy altas. La acción se desarrolla entre dos épocas entre las que hay 10 años de diferencia. La película en sí es un thriller de misterio que me ha gustado, tiene un toque bastante oscuro pero los puntos que me han encantado son que trata los temas de acoso escolar y de la esquizofrenia un poco más de fondo. El hecho de que les de visibilidad es importante para que la sociedad tome algo de consciencia sobre ello. Es una película que os recomiendo ver al menos una vez.


Título. Un reino unido.
Director. Amma Asante.
Año de estreno. 2016.
Género. Drama, romance, histórica.
Sinopsis.
Biopic sobre el Príncipe Seretse Khama, el rey de Botsuana, que al contraer matrimonio en 1948 con Ruth Williams, una mujer blanca británica, originó un conflicto internacional, ya que el apartheid sudafricano no permitía los matrimonios interraciales. En 1947 Seretse conoció a Ruth, una oficinista londinense. La atracción fue inmediata; ella quedó prendada de él por su visión de un mundo mejor, mientras que él quedó cautivado por su disposición a aceptar esa visión. Eran la pareja perfecta, pero su intención de contraer matrimonio se enfrentó al rechazo, no sólo de sus familias, sino también de los gobiernos británico y sudafricano.

Me encantan las películas biográficas. En este caso, se trata de una historia interracial que ayudó a romper barreras a finales de los años 40, donde el apartheid era un imperante. He de decir que también me ha invitado a investigar sobre la historia más reciente de Botsuana. La fotografía, los escenarios, la ambientación es totalmente perfecta. Es cierto que si lees un poco sobre la historia reciente sabes cómo va a acabar la historia pero no quita las ganas de seguir viendo. Todo está muy bien hilado y explicado y no se hace pesada en ningún momento. Todo ello, sumado a la actuación de todo el reparto, se queda en un largometraje de 10 que debéis ver.

sábado, 11 de agosto de 2018

Descubriendo a Forrester / Australia / Disobedience

Título. Descubriendo a Forrester.
Director. Gus Van Sant.
Año de estreno. 2000.
Género. Drama.
Sinopsis.
Conocido en su barrio por su condición de solitario, Forrester es un hombre cuyo misterio y excentricidad son casi míticos. Cuando Jamal, un destacado estudiante y atleta negro logra colarse en su apartamento con una cartera repleta de trabajos literarios, de manera inesperada e insólita, se establece entre ellos una relación altamente provechosa.

Esta película tiene ya casi 20 años ... Fue mi primer pensamiento y la reflexión también me llevó a pensar que me siento un poco viejuna ajajajaja Este tipo de rodajes me llaman muchísimo la atención. Jamal vive en un barrio trabajador y en la que su familia tiene que trabajar mucho para llegar a fin de mes. Aunque intenta disimularlo, tiene una inteligencia muy desarrollada y eso le hace ganar una beca en una de las escuelas más prestigiosas de la ciudad. La acción se desarrolla entre su barrio, donde tiene a sus amigos de siempre y la escuela, donde tendrá que aprender a adaptarse en un ámbito que se diferencia enormemente del suyo. Además tenemos a ese misterioso autor que no quiere desvelar mucho de sí mismo. No es una película que destaque por sus efectos especiales ni por una escenografía muy original pero sí destaca por la historia que cuenta.


Título. Australia.
Director. Baz Luhrmann.
Año de estreno. 2008.
Género. Aventuras, drama, bélico.
Sinopsis.
Año 1939. Lady Sarah Ashley, una aristócrata inglesa frívola y superficial. Un matrimonio sin amor y sin hijos le ha privado de todo lo que que no sea su cuadra de caballos. Convencida de que su marido le es infiel, Sarah viaja desde Londres hasta Darwin (Australia) para enfrentarse con él. Su guía, Drover, es un ganadero tan tosco como refinada es Sarah. La profunda antipatía que se profesan se suaviza cuando Sarah se hace cargo de un joven mestizo, huérfano y marginado.

Ya hace unos cuantos años que se estrenó este largometraje y tenía unas ganas tremendas de verlo. Es una de esas cosas que vas retrasando sin saber por qué pero desde luego la espera ha merecido la pena. La ambientación, el vestuario, la escenografía son estupendos pero también se ha acompañado de una buena historia y unas mejores interpretaciones. Lo que más me ha gustado es que mezcla varias temáticas (guerra, nativos, mestizaje, gran lucha por la ganadería de la isla) y las sabe entrelazar muy bien con el hilo general y una historia de amor.


Título. Disobedience.
Director. Sebastián Lelio.
Año de estreno. 2017.
Género. Romance, drama.
Sinopsis.
Una mujer que se crió en una familia ortodoxa judía regresa a su hogar con motivo de la muerte de su padre, un rabino. La controversia no tardará en aparecer cuando ella comienza a mostrar interés por una vieja amiga del colegio.

No sabía nada de esta película hasta que me tocaron en un sorteo las entradas para verla en el cine. Es un drama basado en una historia de amor lésbico en el que los sentimientos de ambas mujeres luchan por salir dentro de una comunidad judía bastante cerrada, en el que los valores son bastante estrictos y la concepción tradicional de las relaciones de pareja está más que arraigada. Es un tema social de bastante actualidad y desde luego la película no nos dejará indiferentes. Sí que es cierto que desde un inicio puedes adivinar cómo va a acabar y qué es lo que puede suceder, es interesante de ver. Los temas comunitarios, religión y orientación sexual están muy presentes a lo largo de toda la historia que es al fin y al cabo sobre lo que se busca reflexionar. El ritmo es algo lento pero adecuado.

martes, 31 de julio de 2018

La casa del propósito especial, de John Boyne

Título. La casa del propósito especial.
Autor. John Boyne.
Editorial. Salamandra.
Género. Histórica, romance, drama.
Edición. Tapa dura con sobrecubierta.
Año de publicación. 2009.
ISBN. 9788498382495.
Idioma. Español.
Idioma original. Inglés.
Sinopsis.
Mientras acompaña a su esposa Zoya, que agoniza en un hospital de Londres, Georgi Danilovich Yáchmenev rememora la vida que han compartido durante sesenta y cinco años, una vida arcada por un gran secreto que nunca ha salido a la luz. Los recuerdos se agolpan en una sucesión de imágenes imborrables, a partir de aquel lejano día en que Georgi abandonó su mísero pueblo natal para formar parte de la guardia personal de Alexis Romanov, el único hijo varón del zar Nicolás II. Así, la fastuosa vida en el Palacio de Invierno, las intimidades de la familia imperial, los hechos que precedieron a la revolución bolchevique y, finalmente, la reclusión y posterior ejecución de los Romanov se entremezclan con el durísimo exilio en París y Londres en una hermosa historia de amor improbable, al mismo tiempo un apasionante relato histórico y una conmovedora tragedia íntima.


Ésta es la segunda novela que pude coger de la iniciativa de libros libres de la Red de Bibliotecas Municipales de Valencia. Ya había leído hace años El niño del pijama de rayas que me gustó bastante y con este nuevo libro me he quedado muy satisfecha. Para mi gusto la sinopsis es demasiado larga, da unas cuantas pistas sobre cómo puede transcurrir el libro pero en fin ...
He de decir que no creo haber leído nada novelado sobre los últimos años de la monarquía rusa y la revolución bolchevique. Durante toda la narración podemos ver todo un recorrido histórico europeo en Rusia, París y Londres, que son los principales escenarios. Todos sabemos que en la primera mitad del siglo XX se rompieron muchos sistemas de gobierno y cambiaron a nuevos sistemas políticos así como las ideas de la población. Todo ello queda retratado aquí. En cuanto a los personajes principales, en el que mayor evolución veo es en Zoya, que se va adaptando a los enormes cambios en su vida. En Georgi sin embargo no veo tanta evolución pero sí una adaptación enorme a las circunstancias tan cambiantes de su vida.
La forma de narrar del autor es impecable y se hace muy ligera de leer. Al principio se me hizo un poco rara pero terminé adaptándome. Lo achaco a que quien narra es Georgi, su personaje es quizás sombrío y el autor ha sabido adaptar su narración a esa sombra. Durante toda la novela se van alternando las diferentes épocas históricas, dando saltos sorprendentes. Hacia el final sí que es cierto que vas sabiendo qué es lo que va a pasar pero no por ello es menos interesante.
En definitiva, se trata de una novela muy interesante y que me dará paso a leer otras historias del autor.

Mi puntuación.


lunes, 16 de julio de 2018

Los nombres del amor / Madres e hijas / Bésame, por favor

Título. Los nombres del amor.
Director. Michel Leclerc.
Año de estreno. 2010.
Género. Comedia romántica.
Sinopsis.
El padre de ella es argelino; la madre de él es judía. Ella es un espíritu libre, él tiene una mente cuadriculada. Ella es provocativa y desvergonzada, él es discreto y, desde hace años, vive abrumado por un gran sentimiento de culpa. Ella es promiscua, él es hombre de una sola mujer. Baya Benmahmoud y Arthur Martin son dos personas antagónicas, pero cuando Cupido entra en juego, la lógica salta por los aires.

La vi hace un tiempo y como no tenía ningún tipo de ideas preconcebidas sobre ella, la vi sin ningún tipo de expectativa. La estructura es la clásica de las comedias románticas, ahí no os encontraréis con mucha novedad al respecto pero sí en cuanto a lo que se refiere al contenido. Baya es una persona con un compromiso social que lo lleva a un extremo un poco extravagante y curioso, con una personalidad muy abierta (en todos los sentidos); Arthur es un tipo de clase media aburrido que está marcado por su rutina y las convenciones sociales. Es bastante divertido ver cómo chocan el uno con el otro y se hace bastante entretenida. Tiene un ligero trasfondo social y político que la llevan un poco más allá de la mera comedia romántica.


Título. Madres & Hijas.
Director. Rodrigo García.
Año de estreno. 2009.
Género. Drama.
Sinopsis.
Presionada por su madre, Karen, una adolescente, dio en adopción a su hija. Después de 37 años, Karen sigue lamentando la pérdida de su hija, pero encuentra a un hombre que está dispuesto a darle una familia y a aportar un poco de alegría a su vida. Por otra parte, están Elizabeth, una mujer adulta que tiene problemas que resolver, y Lucy una mujer negra que quiere adoptar a un niño.

Como en la anterior, no tenía ningún tipo de referencias externas. Me ha sorprendido muy gratamente ya que trata temas muy sociales: embarazo adolescente y adopción en especial aunque también abarca las distintas emociones que surgen con los distintos procesos en los diferentes momentos de la vida. Cómo afrontarlos será el quid de la cuestión durante todo el largometraje. Durante todo el rodaje se van entremezclando las historias de estas tres mujeres en momentos vitales determinantes y en el que el pasado jugará un papel fundamental. Súper recomendable para quienes os interesen los temas sociales.


Título. Bésame por favor.
Director. Emmanuel Mouret.
Año de estreno. 2007.
Género. Comedia romántica.
Sinopsis.
Gabriel y Emilie se conocen por casualidad y comienzan una larga conversación que los entretiene toda la tarde. Al final de la noche Gabriel le pide un beso pero ella se niega argumentando que un beso puede tener muchas consecuencias por lo que le cuenta la historia de Judith y Nicolás quienes verán como una decisión afecta a los demás.

La tenía pendiente de ver desde hace mucho tiempo. En los últimos años estoy viendo bastante comedia francesa así que esto me animó bastante. Si os soy sincera, recuerdo haber visto la película pero tampoco recuerdo mucho más ... Es la clásica que podrías ver un sábado o domingo por la tarde después de comer que ponen en Antena 3 para la sobremesa. Es una historia que le va contando Emilie a Gabriel sobre el enorme significado que puede llegar a tener un beso, por una historia que le ha pasado a una conocida suya pero con la que tendrá más implicación de la que quiere reconocer. Se trata de una historia entretenida para pasar el rato que no va más allá de eso.

sábado, 7 de julio de 2018

Aurora boreal, de Asa Larsson

Título. Aurora boreal.
Autora. Asa Larsson.
Editorial. Seix Barral.
Género. Policíaca, investigación, misterio.
Edición. Tapa blanda con solapas.
Año de publicación. 2003.
ISBN. 9788432228513.
Idioma. Español.
Idioma original. Sueco.
Sinopsis.
El cuerpo de Viktor Strandgard, el predicador más famoso de Suecia, yace mutilado en una remota iglesia en Kiruna, una ciudad del norte sumergida en la eterna noche polar. La hermana de la víctima ha encontrado el cadáver, y la sombra de la sospecha se cierne sobre ella. Desesperada, pide ayuda a su amiga de adolescencia, la abogada Rebecka Martinsson, que actualmente vive en Estocolmo y que regresa a su ciudad natal dispuesta a averiguar quién es el culpable. Durante la investigación sólo cuenta con la complicidad de Anna-Maria Mella, una inteligente y peculiar policía embarazada. En Kiruna mucha gente tiene algo que ocultar, y la nieve no tardará en teñirse de sangre.



Cogí este libro de la iniciativa Libros Libres de las bibliotecas municipales de Valencia. Hace unos años que la literatura escandinava se puso muy de moda y salieron bastantes novelas negras, para mi alegría ya que disfruto bastante con los misterios y la investigación que sucede alrededor. Hasta el momento no había leído nada de esta autora pero no me ha terminado de convencer.
La trama me resulta muy interesante debido a que se mezcla la trama religiosa con la vida personal de los protagonistas, en la que tiene una vital importancia. Trata muchos temas tabú como es la financiación de la Iglesia, los diferentes tipos de creencias dentro del cristianismo, cómo viven los religiosos que supuestamente deben de vivir de manera sencilla y tienen un poder económico inmenso, la homosexualidad, los abusos sexuales así como el gran secretismo y poder de manipulación de las masas que se puede llegar a tener si se quiere llegar a tomar el control sobre mucha gente. En sí el trasfondo de la novela me ha gustado mucho, lo que no me convence es la forma de conducir esa trama. Al principio va poco a poco, describiendo al detalle los hechos pero según va avanzando la novela se van diluyendo las explicaciones, todo se acelera y el final se queda cojo y precipitado. La narradora es Rebecka y va alternando explicaciones actuales con las de su pasado. Al ser natal de ese mismo pueblo, conoce a casi todas las personas involucradas en el caso e ir conociendo poco a poco el pasado de los personajes es interesante pero a su vez un arma de doble filo que le ha salido regular a la autora porque quedan muchos cabos sueltos que atar sobre todo en lo relativo a la familia del asesinado.
La protagonista principal, Rebecka Martinsson, es un personaje débil y con poco carácter. He de reconocer que hacia el final me ha caído un poco mejor porque se empieza a ver un poco de cambio en su actitud, de más sumisa a un poco más decidida e independiente. En sí, la forma de escribir de la autora no es rebuscada y no se hace difícil de leer, algo que se agradece ya que con los fallos en la trama, se me hubiese hecho más cuesta arriba.

Mi puntuación.


miércoles, 13 de junio de 2018

El silencio de la ciudad blanca, de Eva G.ª Sáenz de Urturi

Título. El silencio de la ciudad blanca.
Autora. Eva G.ª Sáenz de Urturi.
Editorial. Planeta.
Género. Misterio, investigación, policial, histórica.
Edición. Tapa dura con sobrecubierta.
Año de publicación. 2016.
ISBN. 9788408154167.
Idioma. Español.
Sinopsis.
Tasio Ortiz de Zárate, el brillante arqueólogo condenado por los asesinatos que aterrorizaron Vitoria hace dos décadas, está a punto de salir de prisión cuando los crímenes se reanudan. En la Catedral Vieja, una pareja de veinte años aparece muerta por picaduras de abeja en la garganta. Pero solo serán los primeros.
Unai López de Ayala, un joven experto en perfiles criminales, está obsesionado con prevenir los asesinatos, una tragedia personal no le permite encararlos como uno más. Sus métodos enervan a Alba, la subcomisaria, con la que mantiene una ambigua relación marcada por los crímenes …, pero el tiempo corre en su contra y la amenaza acecha en cualquier esquina. ¿Quién será el siguiente?



En esta ocasión, vuelvo con una reseña que mezcla los géneros de investigación y misterio con el histórico, algo que me encanta. Se trata de una novela publicada en el 2016 de la que yo no tenía ni idea y que inicia una trilogía. Por lo que sé, se han publicado solamente los dos primeros volúmenes y espero que se publique pronto el tercero porque decir que me ha encantado es quedarse corta. No sé si sabéis que en los últimos años estoy leyendo bastante poco ya que llego bastante cansada a casa y me apetece ver más series que otra cosa. Pues bien: he de decir que esta novela la he devorado, llegándome a quedar incluso hasta la 1:30 a.m. despierta para poder terminarla.
Toda la historia se desarrolla en Vitoria y pueblos de la provincia, entremezclando mitos y leyendas vascas con su historia. Los crímenes siguen unos patrones muy claros: parejas formadas por un chico y una chica desde que son bebés, avanzando de 5 en 5 años por una serie de puntos históricos de la ciudad y sus alrededores desde la prehistoria hasta la actualidad. Desconocía todos los mitos e historia locales vascos que aparecen en la historia, además de conocer la planta del eguzkilore, que toma una importancia vital. Los capítulos suelen ser cortos y se van alternando entre el pasado y el presente, hilando cada vez más fino hasta descubrir al asesino. Asimismo, todos los personajes tienen un pasado bastante interesante que se va descubriendo poco a poco y que tienen un trasfondo que no deja nada al azar.
Desde luego, se trata de una trilogía de la que estoy deseando conocer su desenlace y a sus personajes.


Mi puntuación.


jueves, 31 de mayo de 2018

Pequeña crónica de la Feria del Libro de Valencia de 2018

¡Hola a tod@s! Hacía bastante tiempo que no acudía a eventos literarios o presentaciones, aunque haya sido en formato mini y algo rápido. Este año he podido visitar fugazmente la Feria del Libro en dos ocasiones, sumando dos joyitas a mi colección: Feminismo para principiantes (en su versión ilustrada, de Nuria Varela y Antonia Santolaya) y En el país de la nube blanca (de Sarah Lark). Éste último fue un regalo de mi pareja, el cual me hizo mucha ilusión ya que la autora firmaba este año. Pensaba enseñaros foto de los dos libros pero lo dejaré para mi IMM anual.
Además, tuve el placer de ver en directo a la autora Sarah Lark en la presentación de su nueva novela. No he leído nada de la autora todavía pero reconozco que sus libros llevan años llamándome la atención y gracias a este regalo tan especial, tendré la oportunidad de poder comenzar la lectura. Os dejo el vídeo del acto, que está colgado en Youtube, para que lo podáis disfrutar vosotr@s también.


Después de la presentación (y se ve que antes también, pero yo ni me enteré ajajajaja), hubo ronda de firmas en la caseta de organización, por lo que me llevé mi ejemplar firmado. ¿Se puede pedir más? Hasta aquí la mini-crónica de mi paso por la Feria del Libro de Valencia de este año 2018 (los exámenes no me dejan casi tiempo para mucho más). ¿Cuál ha sido la vuestra? ¿Habéis hecho muchas compras?

domingo, 13 de mayo de 2018

El chef / 40 días y 40 noches / La torre oscura

Título. El chef, la receta de la felicidad.
Director. Daniel Cohen.
Año de estreno. 2012.
Género. Comedia, cocina.
Sinopsis.
El joven Jacky Bonnot sueña con triunfar en un gran restaurante. Pero su precaria situación económica le obliga a aceptar trabajos como cocinero que ni siquiera consigue conservar. Un día se cruza en su camino Alexandre Lagarde, un célebre chef, cuya acomodada posición se ve amenazada por el grupo financiero propietario de sus restaurantes.

Es una película ideal para ver un fin de semana en casa. Se trata de una comedia romántica en la que un chef con unas ideas bastante buenas no puede encontrar el trabajo en el que realmente sería muy bueno hasta que le surge la oportunidad de conseguir su sueño. Tiene escenas bastante cómicas y que te hacen reír un buen rato, teniendo en cuenta que no es un peliculón. No destaco ninguna actuación en concreto, se trata de una grabación bastante sencilla.



Título. 40 días y 40 noches.
Director. Michael Lehmann.
Año de estreno. 2002.
Género. Comedia romántica.
Sinopsis.
La última relación de Matt con su idealizada Nicole acabó muy mal, y tras la ruptura se embarcó en una avalancha de citas que tan sólo aumentaron su sensación de vacío. Entonces decide que no quiere saber nada de chicas, por lo que se autoimpone un celibato de 40 días y 40 noches sin tener sexo. De ninguna clase. El problema surge cuando, al tercer día, conoce a Erica, la mujer de sus sueños ...

Hace la friolera de 16 años que estrenaron ya esta película y aunque recuerdo que en su momento dije "ya la veré ..." nunca ha sido el momento hasta hace 4 días y porque siendo seguidora de este tipo de rodajes mi novio me insistió en que tenía que verla, que me iba a reír un buen rato. Para qué os voy a engañar, así fue. En sí no es nada del otro mundo pero trata el sexo de manera bastante desenfadada y es algo que me ha gustado. Me sonaban algunos actores y actrices del reparto pero soy muy mala recordando películas que han hecho otras veces ...



Título. La torre oscura.

Director. Nikolaj Arcel.
Año de estreno. 2017.
Género. Fantasía, ciencia ficción.
Sinopsis.
En un mundo extrañamente parecido al nuestro un cowboy de nombre Roland Deschain de Gilead persigue a su eterno enemigo, "el hombre de negro". Roland, solitario, quizá maldito, anda sin descanso a través de un paisaje triste y abandonado. Conoce a Jake, un chico de Nueva York pero venido de otro tiempo, y ambos unen sus destinos. Ante ellos están las montañas. Y mucho más allá, la Torre Oscura ...

Hacía tiempo que tenía curiosidad por ver películas adaptadas de los libros de Stephen King. Se trata de la primera que veo y me he quedado con una sensación rara. Quizás le tenga que coger un poco el punto todavía porque en este caso me ha gustado pero me he quedado con una sensación un poco chunga. De momento sólo me planteo ver adaptaciones cinematográficas o series porque no me apetece ni tengo el tiempo para leer los tochos que escribe este hombre, si soy sincera. El paso de un mundo a otro, la ambientación no me han gustado en exceso ni tampoco demasiado la interpretación del reparto ... En fin, espero que otras futuras adaptaciones me gusten algo más.

lunes, 30 de abril de 2018

Una vida a lo grande / Que baje Dios y lo vea / Inferno

Título. Una vida a lo grande.
Director. Alexander Payne.
Año de estreno. 2017.
Género. Ciencia ficción, comedia, drama.
Sinopsis.
Paul es un hombre que se da cuenta de que tendría una vida mucho mejor si encogiese, pues todo lo que necesita en la vida lo tendría igualmente pero en abundancia. Así que decide reducir enormemente su tamaño, ahora que la tecnología lo permite.

La vi gracias a que tuve invitaciones para su preestreno. Unos científicos han descubierto la forma de encoger a la gente, de hacerla pequeña para así ser más ecológicos y no agotar los recursos del planeta. La gente principalmente decide hacerse pequeña porque puedes llevar un estilo de vida mucho más lujoso por menor importe y dependiendo de los ahorros que tenga, la propia empresa les aconseja un tipo de vida, de casa, etc., aunque (muy a mi pesar) en esta pequeña sociedad también hay pobres. Los pequeños conviven con gente de tamaño normal y cómo no, hay debates sobre si realmente este sistema es efectivo para combatir el cambio climático así como sobre el estilo de vida de unos y otros. Ha sido una película muy interesante para mí a niveles de nuestro estilo de vida actual que ha condenado bastante al planeta. Lo único es que si hubiese sido algo más corta, no me hubiese importado, ya que el final lo alargan sin ser necesario. Destacar de este largometraje los paisajes y los temas tan de actualidad que trata.


Título. Que baje Dios y lo vea.
Director. Curro Velázquez.
Año de estreno. 2018.
Género. Comedia.
Sinopsis.
Narra la historia de un monasterio en quiebra, cuya única oportunidad de salvación está en ganar la “Champions Clerum”, un torneo de fútbol europeo sólo para religiosos. El problema es que en esa congregación no juega al fútbol "ni Dios", y este inesperado equipo necesitará algo más que la bendición del Arzobispo de la diócesis para salvar su casa. 

Se trata de otra película que pude ver en su preestreno (y menos mal) porque tiene algunos momentos divertidos pero de demasiado chiste fácil. Tiene una estructura bastante clásica de las comedias y en cuanto a los personajes tampoco resaltaría ninguno en especial. Se trata de un film que ha pasado sin pena ni gloria y que esperaría a ver un sábado por la tarde en la televisión.


Título. Inferno.
Director. Ron Howard.
Año de estreno. 2016.
Género. Thriller, intriga.
Sinopsis.
Robert Langdon, el famoso profesor de simbología se encuentra tras el rastro de una serie de pistas conectadas con el mismísimo Dante. Cuando Langdon despierta con amnesia en un hospital italiano, hará equipo con Sienna Brooks, una doctora de la que él espera le ayude a recuperar sus recuerdos. Juntos recorrerán Europa en una carrera a contrarreloj para desbaratar una letal conspiración global.

No sé si lo he comentado anteriormente pero no he leído ninguno de los libros en los que se basan las películas. Todas me han gustado un montón porque mezclan aventuras con historia y es algo que me encanta. Todo está muy bien hilado. Algo que me gusta mucho de esta película ( y de la saga en general) son las localizaciones en las que se graban ya que haces un buen viaje sin salir de tu casa.